Stan Lee's How to Draw Comics adalah buku panduan instruksional komik modern yang ditulis oleh Stan Lee dan diterbitkan oleh Watson-Guptill Publications pada 16 November 2010. Buku setebal 224 halaman ini sering kali dianggap sebagai spiritual successor (penerus rohani) dari kitab suci komik klasik era 1978, How to Draw Comics the Marvel Way. Bedanya, buku rilisan 2010 ini dirancang khusus untuk memandu para ilustrator di era digital abad ke-21. Berbeda dengan buku versi 1978 yang hanya digambar oleh John Buscema, Stan Lee's How to Draw Comics menampilkan kontribusi karya dan contoh ilustrasi dari banyak kreator legendaris lintas era. Di dalamnya terdapat mahakarya dari Jack Kirby, John Romita Sr., Neal Adams, Gil Kane, hingga komikus modern seperti Mike Deodato Jr. dan Frank Cho. Edisi sampulnya sendiri mempertemukan kembali karakter-karakter Marvel ikonik yang digambar ulang oleh John Romita Sr.
Jika buku pertamanya berfokus penuh pada pakem superhero aksi-petualangan Marvel, buku ini memperluas cakupannya ke berbagai genre populer lain. Stan Lee memberikan tips dasar mengenai cara menggambar komik dengan gaya: Action-Adventure & Superhero (Inti utama), Romansa (Romance), Humor, Horor (Monster, zombi, vampir), Manga (Gaya komik Jepang yang sangat berpengaruh secara global). Sisi paling berharga dari buku rilisan 2010 ini adalah adaptasinya terhadap perubahan zaman. Di sini, Stan Lee dan para kontributor menyertakan bab khusus yang membahas proses pembuatan komik secara digital, termasuk: Penggunaan tablet grafis/komputer, Teknik bekerja menggunakan software gambar melalui sistem lapisan (layers), Pemanfaatan model 3D sebagai referensi latar belakang, Pengenalan industri komik daring (webcomics).
Materi di dalam buku ini mencakup seluruh siklus hidup pembuatan komik dari awal sampai akhir, meliputi: Dasar Ilustrasi: Anatomi tubuh (perbedaan figur pria/wanita), grid wajah, ekspresi, perspektif multi-titik, dan foreshortening; Layout & Storytelling: Manajemen ukuran panel, trik mendesain halaman penarik perhatian (page-turners), penempatan balon kata (word balloons), dan efek suara (sound effects lettering); Pascaproduksi: Proses pengtintaan (inking), pewarnaan (coloring), hingga pembuatan desain sampul komik yang komersial. Buku ini tidak membiarkan pembacanya hanya mahir menggambar di kamar. Pada bab-bab akhir, Stan Lee menyertakan panduan industri yang sangat praktis, seperti sejarah perkembangan industri komik, cara menyusun portofolio seni yang profesional, hingga tips mengajukan lamaran kerja ke penerbit komik besar di era modern.
